Третьяковская галерея представляет ретроспективную выставку Александра Константинова (1953–2019) – выдающегося художника, графика, архитектора, мастера масштабных инсталляций.
Математик, доктор математических наук, профессор Московского института электроники и математики, автор множества научных работ, Константинов рисовал с детства, учился частным образом в разных московских студиях, работал «в стол». В конце 1980-х он начал делать объекты-скульптуры из металла и дерева: составлять плоские рельефы из медных или алюминиевых плашек, инкрустировать деревянные объемы грубовато обтесанных, угловатых или же идеально отполированных, обтекаемых форм металлической проволокой, скобами и гвоздями, наглядно иллюстрируя тему своей кандидатской диссертации «Описание нелинейных случайных процессов».
Москвичи постарше могут помнить первые – «скотчевые» – архитектурные инсталляции Константинова, сделанные в начале 90-х для ГЦСИ на Зоологической улице или для ГМИИ имени Пушкина («Белый квартал») – художник «рисовал» скотчем на пленке, укутывая ею здания и пейзажи, словно перенося перекрестную или продольную штриховку, взятую из собственных графических серий. И Константинов в 1992-м стал первым художником из андерграунда, чьи персональная выставка прошла в священных стенах Третьяковки.
Позднее Константинов стал работать с деревянными рейками, алюминиевой ламелью, стальными профилями – но уже для западных потребителей. К примеру, из алюминия выполнены воздушные оболочки для автобусных остановок в Сузу на севере полуострова Ното в Япониии. Или красный «Дом под липой» – павильон для Otten Kunstraum в Хоэнемсе на западе Австрии. Также в пространстве Дома культуры «ГЭС-2» воссоздали знаковые «Голубые деревья» – инсталляция для загородного дома в американском штате Нью-Йорк.
Фото: tretyakovgallery.ruКуда пойти: Новая Третьяковка
Адрес: Москва, ул. Крымский Вал, 10
Возрастное ограничение: 12+
* * *
Еще одна выставка в «Новой Третьяковке» – «Юрий Злотников. Сигнальная система». Во второй половине прошлого века Злотников открыл «сигнальную систему» – разноцветные знаки на листах бумаги: круги, точки, полосы, линии. Так художник исследовал живопись и старался понять, как человеческий мозг воспринимает эти сигналы. Именно потому Злотникова называют пионером послевоенного беспредметного искусства.
Отдельное место в экспозиции занимают рукописи художника и сопровождающие их рисунки. Пространство выставки представляет собой белый куб, в центре которого возвышается «остров» – «кабинет» художника-теоретика, где на столах, подиумах и в витринах расположены рукописи автора: тетради, машинописные листы, миниатюрные рисунки, схемы, фотографии.
Куда пойти: Новая Третьяковка
Адрес: Москва, ул. Крымский Вал, 10
Возрастное ограничение: 6+
* * *
«Время останавливается» – так называется выставка работ членов Творческого союза художников России (ТСХР) Марии и Игоря Наскаловых.
Выставка показывает разные стили живописи Марии и Игоря – с одной стороны, великолепные копии, выполненные с оригиналов картин мастеров прошлых столетий в ведущих музеях мира. А с другой стороны, интересные авторские работы в жанрах: пейзажа, портрета, натюрморта.
Фото: nagornaya.vzmoscow.ruМария Наскалова – художник-живописец, продолжатель традиций русской живописной школы. Постоянно развивает своё мастерство, работая над копиями в Эрмитаже великих художников, проверенных временем, таких как: Рембрандт, Снейдерс, Клод Лоррен и Мане.
Игорь Наскалов – профессор кафедры живописи факультета живописи Российской академии живописи ваяния и зодчества Ильи Глазунова. Участник большого количества выставок российского и международного уровня.
Куда пойти: Галерея «Нагорная»
Адрес: Москва, ул. Ремизова, д. 10
Возрастное ограничение: 12+
* * *
Выставочный проект «С чистого листа» представляет в залах Московского Дома художника графику 25-ти московских художников – живописцев, графиков, монументалистов, скульпторов, керамистов, членов Московского Союза
художников и Союза художников России.
«В рисунке и графике нет возможности спрятаться за эффектной подачей – этот вид искусства в равной степени — и строгая самодисциплина, и понимание формы в пространстве, композиционных законов, тонального разбора и технико-технологических особенностей, начиная от простого карандаша и заканчивая гравюрой, эстампом, акварелью, – пишут кураторы выставки. – Рисунок и графика – это философия непрямого, небуквального смотрения на мир. Западноевропейская традиция “нагружает” плоскость изображением, выявляя объем в пространстве, делая предмет “вещным”, будто его можно потрогать или взять в руки. Восточная традиция, такая, как гохуа, сильнее ценит саму плоскость-пространство белого листа или свитка, – пятна и линии изображенных предметов словно проступают на зрителя из белесого небытия. Таким образом, меняется и понимание роли художника, – в одном случае он созидает, настаивает на своей самости, лепит объемы, чеканит форму, отсекает лишнее».
Куда пойти: Московский дом художника
Адрес: Москва, Кузнецкий мост, 11, стр. 1
Возрастное ограничение: 12+
* * *
«Поминальная молитва» – знаковый спектакль Марка Захарова – вернулся на сцену «Ленкома». Постановка «Молитвы» в 1989 году вызвала театральный переполох. Но после смерти Евгения Леонова, исполнителя роли Тевье, спектакль был снят со сцены – казалось, навсегда. Но народный артист РФ Александр Лазарев возродил «Поминальную молитву». Как дань памяти всем тем, кто его создал, но кого уже нет с нами: Григорию Горину, Марку Захарову, Олегу Шейнцису и Михаилу Глузу.
Фото: Женя Сирина/lenkom.ruБлижайший показ: 17, 18 мая
Куда пойти: Ленком Марка Захарова
Адрес: Москва, М. Дмитровка, 6
Возрастное ограничение: 16+
* * *
Традиционный весенний велофестиваль пройдет в Москве 18 мая. Главной площадкой мероприятия станет стартовый городок на проспекте Академика Сахарова. где гостей ждет развлекательная программа, фудкорт, музыка, розыгрыши призов и конкурсы.
Принять участие в заезде могут все желающие абсолютно бесплатно. Для этого нужно зарегистрироваться на сайте фестиваля. После вы получите индивидуальный номер участника – сможете его распечатать и прикрепить на свой велосипед или костюм. Также можно будет испытать удачу в онлайн-лотерее и выиграть призы.
Возрастное ограничение: 0+
* * *
В прокат вышла комедия французского музыканта, писателя и режиссера Квентина Дюпье «Даааааали!», представляющая собой абсурдистский портрет Сальвадора Дали.
По сюжету, начинающая журналистка пытается взять интервью у знаменитого художника-сюрреалиста. Дали принимает ее предложение, но интервью все никак не может состояться по более и более невообразимым причинам. Капризный гений увлекает девушку в лабиринт сюрреалистических сюрпризов. «Даааааали!» – не серьезный байопик и даже не портрет гения, а просто напоминание о сути сюрреализма. И своего рода хулиганский протест против распространенного в обществе трагического мифа о бедных и не понятых обществом художниках. Но Дюпье напоминает: ни кубисты, ни авангардисты, ни сюрреалисты вовсе не были угрюмыми анахоретами, напротив, это были весеолые хулиганы с огромной фигой в кармане, которую они показывали и обществу, и критике, и средствам массовой информации.
Возрастное ограничение: 16+
