В Москве впервые проходит выставка живописца и графика Иосифа Зисмана – одного из самых тонких мастеров ленинградской живописи
«Иосиф Натанович Зисман – как произнесёшь это сочетание слов, сразу возникает в памяти на первый взгляд человек очень простой, с юмором, типичным для еврейского местечка, откуда его ребёнком привезли в Киев, в детский дом для детей, чьи родители погибли при погромах, – писал его друг художник Анатолий Заславский. – В Киеве тогда был большой подъём в культуре, вскорости быстро расстрелянный. Но при маленьком Иосифе Зисмане в Детский дом регулярно приходили лучшие поэты, писатели, художники и скульпторы того времени. Так что Иосиф Натанович с детства получил мощный заряд художественного понимания мира. И в дальнейшем, живя в Москве и Ленинграде, он был в кругу талантливых художников, рядом с роскошными собраниями живописи».
В 1924 году Зисман поступил учиться в Киевскую художественно‑промышленную школу «Культур‑Лига». В 1932 году переехал в Москву и устроился в должности художника‑оформителя на фабрику «Диафото» в Москве. Затем работал преподавателем рисования и черчения в еврейской школе в Биробиджане, был участником Великой Отечественной войны. Только в 1947 году он вступил в Ленинградское отделение Союза художников РСФСР.
Свою технику живописи сам Иосиф Зисман объяснял так: «Писал – не нравилось: ярко, ужасно ярко! Вдруг пошёл дождь и размыл лист. И я понял – так лучше. Тогда я стал брать бутылку с водой, набирал в рот и опрыскивал работу. Резкость уходила – я достигал нужного».
Впрочем, Зисман писал и маслом – с такой же размытой дымкой. И не только пейзажи. Есть и портреты, и обыденные ситуации из жизни, которые он писал в Гурзуфе – мистическом городе, в котором, как говорил художник, с любого места можно написать четыре этюда, лишь поворачивая мольберт в разные стороны.
Анатолий Заславский: «Картины Зисмана подобны видениям. Жизнь в них замедленна. Замирает движение. И время смиряет свой бег, даруя некую просветлённую паузу, словно перед расставанием или – обещая что-то невозможное, хотя и мнящееся таким близким».
Иосиф Натанович скончался в июне 2004 года в Санкт-Петербурге на 91-м году жизни. Сегодня его произведения находятся в музеях и частных собраниях в России, США, Германии, Израиле и других странах.
Художественное пространство Île Thélème
Москва, ул. Правды, 24, с. 11
Возрастное ограничение: 12+
***
В галерее «Ходынка» объединения «Выставочные залы Москвы» открывается музей фототехники «Ретро-Объектив». Новое пространство представит обширную коллекцию плёночной фототехники XX века из частных собраний, которая отразит полную историю развития фотографических технологий – от первых шкальных фотоаппаратов до сложных автофокусных систем. Центральным элементом выставки станет собрание советской фототехники, включающее многочисленные «ФЭДы», «Зениты», «Зоркие», «Смены», «Киевы» и линейки объективов к ним. Каждый экспонат сопровождается детальным описанием и интегрирован в хронологическую линию развития фототехники, демонстрируя эволюцию от сложных конструкций с ручным управлением до современных автоматизированных моделей.
Музей «Ретро-Объектив» станет не просто выставочным пространством, но и активной образовательной площадкой. В планах – регулярная организация экскурсий, лекций по истории фотографии и мастер-классов по работе в фотолаборатории, где посетители смогут освоить процесс проявки плёнки и печати фотографий.
Галерея «Ходынка»
Москва, ул. Ирины Левченко, 2
Возрастное ограничение: 0+
***
Выставка «Столько лет прошло, а ты ни капельки не изменилась, всё такая же красивая, даже завидую) Надеюсь, не забыла про меня» – тотальная инсталляция Саши Лемиша, современного мультимедиа-художника, который занимается исследованием современной реальности через влияние интернет-культуры и социальных сетей. Название выставки взято из типичного комментария бота: художник исследует, как цифровая реальность и алгоритмы искажают восприятие памяти и идентичности.
Лемиш соединяет две эпохи: тоску по свободе, характерную для советского неофициального искусства 1980-х, и меланхолию поколения 2010-х, потерявшего надежду найти своё место в мире.
Галерея fābula HQ
Москва, ул. Самокатная, д. 4, c. 1 (пространство «Кристалл 1901»)
Возрастное ограничение: 18+
***
В Серпуховском музее на втором этаже особняка А.В. Мараевой проходят две особенные выставки: «Репин и Суриков» и «Творческая сага».
В пространстве камерной выставки «Репин и Суриков» представлено 3 полотна признанных мастеров и основоположников русской живописи – Ильи Репина и Василия Сурикова – из Государственной Третьяковской галереи. Каждый из представленных шедевров живописи уникален и отражает быт и уклад жизни России XIX века. Тесная дружба этих художников наложила печать на их творчество, и их работы, представленные вместе, ведут своеобразный диалог авторских идей и почерков.
Выставка «Творческая сага», в свою очередь, посвящена талантливым семьям художников, внесшим значительный вклад в культурное наследие Серпухова. Посетители увидит более 180 работ четырёх династий, каждая из которых обладает своим неповторимым стилем и мастерством: уникальные работы по металлу семьи Волковых, живопись и керамика семьи Помеловых, красоты животного мира в работах семьи Сапуновых, реалистичные и абстрактные пейзажи семьи Тимофеевых.
Серпуховский историко-художественный музей
МО, г. Серпухов, ул. Чехова, 87
Возрастное ограничение: 6+
***
Экскурсия «Прекрасное Средневековье. Образ женщины Древнего Новгорода» знакомит с социальным положением женщин Великого Новгорода XI–XV вв.: особенностями их внешнего облика, уровнем образованности и моментами их повседневной жизни. Гости музея в Сергиевом Посаде увидят 2 богатых клада серебряных украшений и 10 редчайших берестяных грамот, ювелирные украшения, обувь, амулеты, предметы рукоделия и даже детские игрушки – всё, что раскрывает повседневную жизнь женщин Средневековья. Участникам также покажут находки памятника эпохи раннего железного века (Ратьковского могильника, оставленного племенами древних финно-угров), представляющие образ женщины Радонежской земли.
Фото: museum-sp.ruИсторико-архитектурный комплекс «Конный двор»
МО, г. Сергиев Посад, Сергиево-Посадский р-н, ул. 1-й Ударной Армии, 2
Возрастное ограничение: 6+
***
В Суздале открылась первая персональная выставка петербургского диджитал-художника Максима Свищёва «Диджитал ТЕСТО».
Фото: myra.ruНеобычная инсталляция – диджитал-коллайдер в виде куба размером 12 на 5 метров – представляет, как утверждается в пресс-релизе выставки, «уникальное размышление о взаимодействии цифрового мира и физической реальности». Диджитал-тесто, живая материя, выступает как материал, отражающий компоненты современной жизни: гаджеты, соцсети, пробки на дорогах, шум мегаполиса, рекламный спам и в то же время стремление к тишине и спокойствию. В образе теста, которое расширяется и заполняет пространство, проявляется стремительный прогресс технологий.
«Творческое Сообщество Мира»
Суздаль, Кремлёвская улица, 5
Возрастное ограничение: 0+
***
До конца марта в древнем Суздале также «цветет» выставка «Я есть цвет», задуманная Алёной Долецкой, бывшим главным редактором журнала Vogue Russia.
Фото: vladmuseum.ruВ центре внимания Алёны Долецкой – цветы как вечный образ изобразительного искусства. В материальном мире цветок – это символ цикличности жизни, наглядная демонстрация её нескончаемого круговорота. В духовном же измерении цветок – символ веры в бессмертие человеческой души, знак неувядающей красоты и непреходящей надежды.
Суздальский кремль
Суздаль, Кремлевская улица, 20
Возрастное ограничение: 6+
***
В «Электротеатре Станиславский» премьера «Пик Ник, или Сказки старого ворона». Режиссёр Борис Юхананов продолжает исследовать взаимодействие театра и кино. На этот раз он ставит трилогию в стиле фэнтези о путешествии ангелов на землю. В центре действия находятся четыре актрисы Электротеатра: Мария Беляева, Алла Казакова, Ирина Савицкова и Мария Чиркова. Сюжет повествует о том, как Творец, принявший облик Старого Ворона, отправляет небесных ангелов в путешествие по Городу миражей, во время которого они должны воплотиться в земных женщин – театральных актрис, получить знание о театре и жизни и разыграть пьесу о любви.
Работа над проектом проходила в двух режимах одновременно – репетиции спектаклей и съемки фильмов. Актрисы репетировали более трёх лет, погружаясь в проект все глубже: от совместных разборов и репетиций пьесы одного из американских драматургов XX века до разработки сложносочиненных ролей. Переписка актрис в процессе репетиций была собрана Борисом Юханановым и драматургом Анной Гейжан в пьесу, фрагменты которой вошли в спектакль.
Кинопремьера саги про путешествие ангелов намечена на 2026 год.
Электротеатр Станиславский
Москва, ул. Тверская, д, 23, с. 1
Возрастное ограничение: 18+
