Но зато Владимир Маковский стал самыми известным художником.
* * *
«Квасник»
В 1861 году Владимир Маковский поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В следующем году на студенческой выставке показали картину Маковского «Квасник»: портрет мальчика – торговца квасом.
Картина «Квасник». Фото: Государственная Третьяковская галерея* * *
«Литературное чтение»
В 1866 году Владимир Маковский окончил училище. За работу «Литературное чтение» он получил Большую серебряную медаль. Героев картины он писал с членов своей семьи.
Картина «Литературное чтение». Фото: Государственная Третьяковская галерея* * *
«Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей»
В 1868 году Владимир Маковский представил полотно «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей», написанное под впечатлением от рассказа Ивана Тургенева «Бежин луг». Картина была отмечена золотой медалью имени французской портретистки Виже-Лебрен от Академии художеств. На награду ежегодно выдвигали наиболее выразительные картины, где живописцы тонко передали эмоции героев. За эту же работу Маковскому дали звание классного художника I степени. Оно позволяло получить личное дворянство и денежное пособие, а также съездить на учёбу в Европу за счёт Академии художеств.
Картина «Крестьянские мальчики стерегут лошадей». Фото: общественное достояние* * *
«Игра в бабки»
В 1869 году Владимир Маковский женился на Анне Герасимовой. В том же году у него родился сын Александр. После этого Маковский вновь стал рисовать детей. Эта тема стала главной в творчестве художника в 1870-х. Картина «Игра в бабки» с изображением крестьянских ребятишек стала первой, которую купил для своей галереи Павел Третьяков.
Картина «Игра в бабки». Фото: Государственная Третьяковская галерея* * *
«В приёмной у доктора»
В 1872 году Маковский был единогласно избран членом Товарищества передвижных художественных выставок. И вплоть до 1918 года он был не просто бессменным участником передвижных выставок, но самым активным из «передвижников»: если остальные художники давали на выставку по 3–4 работы, то Маковский – не менее 10.
Одна из первых работ, представленных на выставку «передвижников», – сценка «В приёмной у доктора». Об этой работе критик Владимир Стасов писал: «Владимир Маковский – один из тех художников, которые на моих глазах в короткое время сделали самые большие успехи. Нынешняя его “Приёмная у доктора”… одна из примечательнейших… картинок современной русской школы».
Картина «В приёмной у доктора». Фото: Государственная Третьяковская галерея* * *
«Любители соловьиного пения»
За картину «Любители соловьиного пения», которую Маковский написал в 1873 году, он получил звание академика живописи. Общество поощрения художеств наградило живописца денежной премией. В том же году картины Маковского впервые показали за границей – полотна «Любители соловьиного пения» и «В приёмной у доктора» отвезли в Вену на Всемирную универсальную выставку. В иностранной прессе отмечали «чисто русские сюжеты Маковского», самобытность его картин.
Фёдор Достоевский писал: «Ну что, спрашивается, поймёт в этой картине немец? Мы же смотрим на картинку и улыбаемся; вспоминаем про неё потом, и нам опять почему-то смешно и приятно. Право, и пусть смеются надо мной, но вот в этих маленьких картинках, по-моему, есть даже любовь к человечеству, не только к русскому в особенности, но даже и вообще».
Картина «Любители соловьев». Фото: Государственная Третьяковская галерея* * *
«Осуждённый»
В конце 1870-х в России начались процессы против народников. Маковский сочувствовал революционерам и даже посетил несколько судов. По их мотивам он создал серию работ, в которую вошли картины «Осуждённый» и «Ожидание». Их показывали на выставках передвижников. В официальной печати художника назвали «дерзким и нарушающим душевный покой», а в революционных изданиях его полотна хвалили. Художник Иван Крамской писал: «Перед картиной Маковского плачут».
Картина «Осужденный». Фото: Русский музей* * *
«Свидание»
В 1882 году Маковский стал старшим преподавателем Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Одновременно он стал ездить по российским губерниям, чтобы найти темы и типажи для картин. В путешествии он делал несколько эскизов и набросков в день. Сам Маяковский писал: «Я понял… что надо писать сразу. Только таким порядком и можно воспроизводить натуру жизненно и верно… Надо писать сразу; но необходимо вперёд понять натуру, изучить её; необходимо вперед поработать мозгами, а затем уже писать, не копаясь и не доискиваясь чего-нибудь в то время, когда должно быть всё уже найдено и всё определено».
Больше всего из «провинциального цикла» публика оценила «Свидание», на которой художник изобразил мать и сына. Мальчика отдали в ученики к одному из городских ремесленников, а мать приехала его навестить.
Позже эта картина была опубликована в советском учебнике по литературе – для написания сочинений.
Картина «Свидание». Фото: Государственная Третьяковская галерея* * *
«На бульваре»
Полотно было представлено на 15-й выставке Товарищества передвижных художественных выставок, открывшейся в феврале 1887 года в Санкт-Петербурге. В том же 1887 году картина была приобретена у автора Павлом Третьяковым за 1500 рублей. На полотне изображена сценка на Сретенском бульваре в Москве. На скамейке сидят парень с гармоникой и его жена, приехавшая из деревни в город, чтобы навестить мужа. Критики писали, что картина «На бульваре» является «одной из самых поразительных вещей» Маковского, по которой «хороший писатель мог бы написать целую повесть».
Картина «На бульваре». Фото: Государственная Третьяковская галерея* * *
«Деспот семьи»
В то же время Владимир Маковский стал получать заказы на роспись церквей. Он создал фрески и иконостас для храма Христа Спасителя на станции Борки Харьковской губернии. Церковь построили на месте крушения императорского поезда в 1888 году. Когда Маковский работал над фресками, он написал картину «Деспот семьи. В мастерской художника». Одно из произведений, над которым работает герой картины, – копия иконы Маковского для храма Христа Спасителя.
Картина «Деспот семьи». Фото: Национальный музей искусств Азербайджана* * *
«Девятое января 1905 года на Васильевском острове»
С 1895 года живописец стал ректором Высшего художественного училища при Императорской Академии художеств в Петербурге. Маковского пригласили на коронацию Николая II в Москве. Художник должен был создать картину по итогам мероприятия. Он стал свидетелем давки на Ходынском поле, где погибло более тысячи человек. Это событие настолько потрясло его, что он вновь стал писать «для себя» картины революционной направленности, которые хранил дома и показывал только родственникам и друзьям. Самая известное полотно – «Девятое января 1905 года на Васильевском острове» – стало визитной карточкой художника после Февральской революции 1917 года. Новые власти предложили Владимиру Маковскому возглавить Академию художеств и провести в ней реформу. Помешала этому Октябрьская революция. Большевики уволили живописца из Академии художеств, но назначили ему пенсию. Владимир Маковский умер 21 февраля 1920 года в Петрограде. Похоронили художника на Смоленском православном кладбище.
Картина «Девятое января 1905 года на Васильевском острове». Фото: Музей современной истории России
