Фолежные иконы – это уникальный феномен русского… нет, не иконописания, а скорее декоративно-прикладного искусства. В чём суть? В способе создания доступных, но сакральных предметов в условиях нехватки ресурсов и запретов на религиозное искусство. Этот вид икон появился в Российской империи ещё в XIX веке, когда мастера научились использовать фольгу – тонкий металл, похожий на золото и серебро, но гораздо дешевле и доступнее. Фольгированные иконы сразу завоевали популярность среди крестьян, поскольку внешне напоминали дорогие храмовые иконы, украшенные драгоценными металлами и камнями, но были доступны для домового почитания.
Хочу, чтоб красиво!
Традиция украшать иконы фольгой возникла как ответ на потребность в красоте и духовности в домах простых людей. Ещё в IV веке, после легализации христианства в Византии, верующие начали украшать иконописные образы всем, что считали драгоценным, – золотом, серебром, камнями и тканями. Тогда же иконы, часто полностью покрытые окладами, стали восприниматься как цельные произведения, где красота драгоценных обрамлений часто была не менее значима, чем само изображение. Эта традиция перешла и на Русь. С первых веков иконы не только писали, но и «одевали». Уже на ранних иконах – даже на самых старых из известных нам икон XIV века – искусствоведы находят следы креплений под оклады. Эти иконы уже при создании подразумевали украшение драгоценными металлами: на Руси даже говорили, что «икона должна быть одета». Шли годы. Наступил XIX век, былой византийский размах канул в Лету, но потребность украшать иконы у верующих осталась. В конце XIX века в России настоящие драгоценные украшения для икон могли позволить себе лишь храмы да состоятельные верующие. Фольга же открыла новый путь для тех, кто хотел украсить свой домашний иконостас: мастера начали изготавливать иконы, покрывая их фольгой. Тот же блеск, но за меньшие деньги. Благодаря этому даже простые крестьяне смогли окружить себя иконами, казавшимися им столь же величественным, как и те, что были украшены золотом или серебром.
Фото: vk.com/religionmuseumИзначально иконы – вернее, оклады – из фольги производились в нескольких губерниях, включая Владимирскую, Нижегородскую и Тверскую.
Минутка тверского патриотизма
Последняя особенно интересна, и вот почему: местные мастера создавали вокруг икон целые миниатюрные храмовые интерьеры, используя фольгу, чтобы имитировать элементы церковной архитектуры – барочные ткани, колонны и декоративные кисти. Эти иконы украшали яркими металлическими звездами, рельефными розетками, искусственными цветами, создавая эффектный, почти театральный антураж.
В советское время традиция сохранилась, но мастера стали использовать более простые материалы, такие как алюминиевая фольга и дешёвые краски. Несмотря на это, характерные черты тверских фолежных икон – крупные звёзды по углам и узнаваемые декоративные приёмы – остались и в годы гонений на церковь, передавая стиль, возникший в XIX века.
Фото: vk.com/religionmuseumВ Торжокском и Осташковском районах часто встречаются фолежные киоты с узнаваемым элементом – занавесью, которая свисает над иконой и украшена шнурами. Один из прототипов такого декора удалось найти на храмовой иконе Богоматери Тихвинской из деревянного Тихвинского храма в Торжке. На фотографии 1910 года, сделанной Прокудиным-Горским, видно, что занавесь с кистями, свисающая над иконой, была оформлена именно так, как её позже воспроизводили многие мастера, но уже с использованием фольги.
От скудости
С приходом советской власти начались гонения на церковь, и не то что писать иконы – просто держать их дома стало опасно. В условиях дефицита материалов и в отсутствие традиционных мастерских мастера – зачастую без специального образования – использовали подручные материалы, чтобы создавать иконы. В советское время для икон стали активно использовать бумажные репродукции, старые пасхальные или рождественские открытки, кто-то дерзал писать Христа и святых сам. Фольга из-под чая, оберточная бумага, школьные принадлежности – всё это шло для украшения.
Интересно, что первая волна мастеров состояла преимущественно из бывших монахов и монахинь: изгнанные из монастырей и оказавшиеся в деревнях и сёлах, они сохранили свои знания и навыки и передавали своё ремесло новым поколениям.
Фото: vk.com/religionmuseumТак в советском обществе внезапно возникла необычная духовная традиция, а иконы, созданные кустарными методами, и стали называться «советскими». Разумеется, их создатели часто рисковали свободой, изготавливая иконы для красных углов.
Традиция канонического иконописания была где-то утрачена или намеренно игнорирована, но люди, которые чувствовали потребность в духовном выражении христианства в жизни здесь и сейчас, создавали настоящие шедевры, полные глубокого смысла. С точки зрения искусствоведения они могут показаться простыми, но с точки зрения духовной насыщенности и внутренней потребности они обладают великой силой.
