Один из самых крупных российских фестивалей мирового уровня – «Триумф джаза» – пройдет в Москве в 26-й раз.
В первый день Фестиваля Игорь Бутман и Московский джазовый оркестр представит совместную программу с Московским государственным симфоническим оркестром Ивана Рудина при участии певицы Фантине. Этот концерт станет своего рода синергией двух музыкальных миров – импровизации и строгой жанровой формы. В программе прозвучат композиции из альбома Московского джазового оркестра «Образы. Мусоргский и Бородин», фрагменты из оперы «Кармен» Жоржа Бизе и «Вокализ» Рахманинова.
Основатель и художественный руководитель фестиваля «Триумф джаза», саксофонист Игорь Бутман. Фото: Зыков Кирилл / Агентство «Москва»Фестиваль, основанный Игорем Бутманом в 2001 году, стал настоящим культурным явлением в российской музыке.
Дом Музыки
Москва, Космодамианская наб., 52, стр. 8
Возрастное ограничение: 6+
***
В Мультимедиа Арт Музее, Москва открылась Вторая международная биеннале «Искусство будущего». В экспозиции представлены художественные проекты, созданные с использованием новейших технологий Индустрии 4.0 и Индустрии 5.0 (робототехника, 3D-печать, искусственный интеллект и др.), а также рефлексирующие над теми изменениями, которые технологии привносят в жизнь общества и каждого человека. В экспозицию вошли работы звезд мирового искусства – Михаль Ровнер и Stanza, молодой аргентинской художницы Джульетты Тарраубеллы, произведения ведущих современных российских художников, среди которых Павел Пепперштейн, Аристарх Чернышев, Тим Парщиков, Владимир Григ, Андрей Бартенев, группа «ГрОМ».
Один из центральных проектов Биеннале – новая инсталляция Павла Пепперштейна «4338 год». Импульсом к ее созданию стал незаконченный роман Владимира Одоевского «4338-й год: Петербургские письма», впервые опубликованный в 1835 году.
Фото: Чингаев Ярослав / Агентство «Москва»Это первый российский фантастический роман о «попаданце» в времени – в будущее, который был навеян ожиданиями апокалипсиса от встречи с кометой Биэлы, которая, согласно расчетам астрономов того времени, должна была столкнуться с Землей как раз в 1832 году, вызвав огромный общественный ажиотаж. И хотя комета пролетела мимо (последний раз её наблюдали в 1852 году – считается, что она сгорела под воздействием Солнца), это небесное тело оказало заметное влияние на мировую культуру: так, одна из ранних русских космических утопий – фантастическая повесть «Путешествие в Солнце и на планету Меркурий и во все видимые и невидимые миры» Дмитрия Сигова, была как раз навеяна ожиданием падения частей кометы. Биела попала и на страницы рассказа «Союз пяти» Алексея Толстого.
Ну а Владимир Одоевский перенес действие романа в 4338-й год – накануне очередного сближения кометы Биэлы с Землей. Главный герой романа – современник Одоевского, который с помощью «месмерических опытов» входит в сомнамбулическое состояние и переносится в будущее – в тело путешествующего по России китайского студента Главной Пекинской школы Ипполита Цунгуева. Причем, Пекинский студент едет в Петербург не просто так, а на заседание Всемирной Академии наук, посвященное зловредной комете.
Герой романа Цунгуев перемещается на «электроходе» по туннелям от Гималаев к Каспию, затем от Ерзурума летит через Константинополь в Петербург на некоем «гальваностате».
«Что за город, любезный товарищ! что за великолепие! что за огромность! Пролетая через него, я верил баснословному преданию, что здесь некогда были два города, из которых один назывался Москвою, а другой собственно Петербургом, и они были отделены друг от друга едва ли не степью».
Далее Цунгуев в весьма едком духе описывает будущие социальные преобразования:
«В нашем полушарии просвещение распространилось до низших степеней: оттого многие люди, которые едва годны быть простыми ремесленниками, объявляют притязание на учёность и литераторство; эти люди почти каждый день собираются у дверей нашей Академии, куда, разумеется, им двери затворены, и своим криком стараются обратить внимание проходящих. Они до сих пор не могли постичь, отчего наши учёные гнушаются их обществом, и в досаде принялись их передразнивать, завели тоже нечто похожее на науку и на литературу; но, чуждые благородных стремлений, они обратили и ту и другую в род ремесла: один лепит нелепости, другой хвалит, третий продаёт; кто больше продаст – тот у них и великий человек…»
Фото: Чингаев Ярослав / Агентство «Москва»Следуя за идеями писателя, Павел Пепперштейн предложил свою интерпретацию этого футуристического произведения и создал кабинет князя, из которого тот перемещался в далекое будущее.
Более 35 художников-участников Второй международной биеннале «Искусство будущего» предлагают зрителям вступить в диалог о том, в каком настоящем мы живем и какое будущее хотим построить.
МАММ
Москва, ул. Остоженка,16
Возрастное ограничение: 6+
***
В Оранжерее Царицыно вовсю благоухают весенние цветы! Тюльпаны, нарциссы самых разных форм и цветов, гиацинты и гиппеаструмы, а также мелкоцветные луковичные – пролеска сибирскую, мускари и крокусы. Сотрудники музея-заповедника воссоздали весну раньше, чем обычно это происходит в природе, благодаря хитрому агротехническому фокусу – весенней выгонке луковичных растений. Процесс этот – трудоемкий. На первом этапе тщательного отбирают луковицы, отбраковывая больные и поврежденные, дезинфицируют, затем высаживают их в емкости с грунтом из речного песка и торфа. Далее контейнеры отправляются в холодильник, где они хранятся долгие четыре месяца при температуре не выше пяти градусов по Цельсию. Раз в две-три недели луковицы беспокоят, чтобы полить. За три-четыре недели до предполагаемого цветения проросшие луковицы вынимают из холодильника, размещают в полутени для привыкания и постепенно повышают температуру воздуха в помещении. Четвертый этап – финальный. Отросшие растения выставляют на яркий свет и поднимаю температуру воздуха до восемнадцати градусов. Так растениям дают понять, что зима закончилась и пора зацветать. Уже через пару недель распускаются первые бутоны. Вот такая хитрость! Которая позволяет нам радоваться прекрасным цветам, пока весной особо не пахнет и еще лежит снег.
Фото: tsaritsyno-museum.ruВыставка будет открыта до той поры, пока не завянет последний тюльпан.
Музей-заповедник «Царицыно», Оранжерея
Москва, ул. Дольская, 1
Возрастное ограничение: 0+
***
Также в «Царицыне» открылась выставка «Дыхание весны», представляющая московскую школу реалистической живописи и одного из ее главных героев, профессора Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, художника Юрия Михайловича Арсенюка.
На выставке собраны произведения Юрия Арсенюка разных лет: пейзажи, натюрморты, жанровые композиции. Цветам посвящена большая часть холстов: сирень, лилии, ирисы, пионы, люпины, подсолнухи, розы – многие работы выполнены в особой живописной технике.
Картина Юрия Арсенюка. Фото: tsaritsyno-museum.ruМузей-заповедник «Царицыно», Казаковский зал
Москва, ул. Дольская, 1
Возрастное ограничение: 0+
***
В уникальном пространстве исторической усадьбы в 1-м Казачьем переулке проходит необычная выставка «Все напоказ?» в жанре театрализованной инсталляции с элементами исторической реконструкции. Проект посвящен исследованию уникального архитектурного объекта – камерной городской усадьбы конца XVIII века.
Фото: vsenapokaz.ruСудьба городской усадьбы в 1-м Казачьем переулке в полной мере отражает перипетии истории Москвы. Выстроенный по заказу дворянской семьи Позняковых в одном из тихих уголков Замоскворечья, дом представлял собой типичный образец городской дворянской усадьбы, скрывающей богато оформленные интерьеры парадных залов за сдержанной и строгой внешней архитектурой здания. Это один из немногих домов Москвы, переживший пожар 1812 года.
Во второй половине XIX веке, когда дворянские усадьбы переходили в собственность купцов и мещан, хозяевами дома были самые разные представители купеческого сословия, играющего все более активную роль в жизни московского общества. Многие из них вошли в историю как благотворители и меценаты, коллекционеры и библиофилы, внесшие неоценимый вклад в развитие русской культуры. Последним же хозяином усадьбы стал Зелик Мордухович Персиц, купец 1-й гильдии, основатель маслобойных и технохимических заводов в Нижнем Новгороде, председатель правления Товарищества Невского масляного завода и директор-распорядитель Среднеазиатского торгового и промышленного общества.
По распоряжению Персица усадьба радикально перестраивается – на первом этаже открывается домашняя синагога «для своих».
В 1918 году все предприятия Персица были национализированы, включая 4 тысячи уникальных книг – Зелик Мордухович был заядлым библиофилом, собирал древние книги и рукописи. После этого семья уехала в Германию, а потом – в Палестину.
Фото: vsenapokaz.ruНо от дореволюционных времен в доме практически ничего не осталось – в середине 1990-х годов во владении произошел крупный пожар, уничтоживший часть украшений фасадов и интерьеров главного дома. Здание было восстановлено, а современные художники решили воссоздать семейный дух усадьбы, где предметы, отражающие род занятий и статус бывших владельцев особняка, соседствуют с милыми безделушками, раскрывающими их характеры и вкусы.
Городская усадьба XVIII–XIX вв. Главный дом
1-й Казачий пер., 6, стр. 1
Возрастное ограничение: 0+
***
Выставка «Формулы вечности» исследует роль холода в науке, культуре и устройстве Вселенной, а именно – рассматривает холод в архитектуре, изобразительном искусстве и астрофизике. От ледяного трона в морозильной камере до вспышек лазеров, от Рембрандта и Рериха до художественной обработки космических данных в прямом эфире – проект связывает пространство и время, показывая, как холод стал универсальной фигурой человеческой мысли.
Фото: Даниил Анненков / ges-2.org«Формулы вечности» состоят из трех самостоятельных частей, каждая из которых по-своему раскрывает значение понятия «холод». Первая часть посвящена истории грандиозного промышленного холодильника, построенного в Москве по проекту Ивана Жолтовского. Раздел «Зимний путь» – это размышление о севере, морозе и зиме в классических живописных произведениях XVII–XX веков. Наконец, «Реликтовое излучение» – рассказ о почти незаметном явлении, которое позволяет многое понять о том, как появились галактики и звезды.
ДК «ГЭС-2»
Москва, Болотная наб., 15
Возрастное ограничение: 6+
***
В музее «Старый Английский двор» открылась выставка «ГТО – Время сильных», приуроченная к 95‑летию физкультурно‑спортивного комплекса «Готов к труду и обороне».
Фото: Киселев Сергей / Агентство «Москва»Экспозиция выстраивает мост между эпохами: от античных истоков физической культуры до реалий позднего СССР. Зритель шаг за шагом проследит, как ГТО из набора спортивных нормативов превратился в мощный социокультурный феномен, в инструмент создания «идеального человека». Посетители узнают о прославленных олимпийских чемпионах, деятелях искусства, чье становление прошло в атмосфере спорта, о грандиозных спортивных стройках 1950-1980‑х годов и о непростых периодах, когда система переживала упадок.
Старый Английский двор, парк «Зарядье»
Москва, ул. Варварка, д. 6, стр. 1
Возрастное ограничение: 6+
***
В кинопрокат вышла лента «К себе нежно» Ивана Китаева, снятая по одноименному бестселлеру белорусской журналистки, психолога по образованию Ольги Примаченко. Эта книга в жанре «помоги себе сам» была издана в 2020 году, когда целевая аудитория, объятая тревогой из-за пандемии, остро нуждалась в советах, как успокоиться и полюбить себя. Далее Примаченко написала еще несколько книжных инструкций по организации гармоничной семейной жизни (включая и «Книгу о деньгах и душевном спокойствии».
Кадр из фильма «К себе нежно». Фото: Плюс СтудияКогда продажи этого психологического пособия перевалили за 3 миллиона экземпляров, нон-фикшн решили превратить в подобие «нашего ответа “Дневнику Бриджит Джонс”», и воплощение этого непростого замысла поручили сценаристке Дарья Грацевич, известной по франшизе «Холоп», и режиссеру Ивану Китаеву, ранее снимавшему в основном сериалы (например, «Открытый брак» и «Опасная близость»).
В итоге получились дневники женщины-врача Нади – задолбанной милфы-разведенки, воспитывающей дочь-подростка Оливию, с которой у нее нескончаемые конфликты – например, из-за ее имени, хотя, казалось бы, чего проще – назвала себя Ольгой, и живи спокойно. Но нет, подобные рецепты авторам кино не знакомы – иначе как снимать современное российское кино о шести «уроках нежности» с навязчивым продакт-плейсментом компаний, названия которых не хочется упоминать в принципе.
Возрастное ограничение: 12+